Сергей Ролдугин: Без акустики концертный зал — это просто ангар

Сергей Ролдугин — виолончелист, дирижёр и педагог. Окончил Ленинградскую консерваторию, а затем ассистентуру-стажировку у профессора Анатолия Никитина. С 1974 по 1984 год играл в Заслуженном коллективе России Академическом симфоническом оркестре Ленинградской филармонии им. Д. Д. Шостаковича. С 1984-го по 2003-й был первым солистом-концертмейстером группы виолончелей оркестра Мариинского театра. В 2003–2004 годах — ректор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, с 2004-го — приглашенный дирижер Мариинского театра, а с 2006 года — художественный руководитель Санкт-Петербургского Дома музыки. В 2015 году стал председателем правления и учредителем Образовательного Фонда «Талант и успех», а в 2025-м — почетным профессором Санкт-Петербургской консерватории.

— Сергей Павлович, вы наблюдаете за Концертным центром «Сириус» с момента его появления. Расскажите, как всё начиналось?

— Проекты будущего концертного центра предлагали многие значимые архитекторы, но идея Андрея Литвинова мне сразу легла на душу. Да и другие тоже ей прониклись. Мы в России до сих гордимся имперскими дворцами, так почему бы опять не построить что-то подобное? Но получается, к сожалению, не всегда — выходит либо аляповато, либо вычурно. А вот Концертный центр «Сириус» получился! Его дизайн и сейчас хорош, и с годами, я думаю, будет признан чем-то выдающимся.

— Отдельно выделяют его акустику…

— Да. Тут можно провести аналогию со скрипкой Страдивари. Скрипка по сути — это килограмм дерева, который стоит миллионы долларов. Но почему? Из-за акустики! Эта скрипка звучит. Концертный зал — тот же инструмент.

Во время открытия Концертного центра «Сириус» (слева направо): архитектор Андрей Литвинов, Председатель Совета федеральной территории «Сириус» Елена Шмелева, Президент России Владимир Путин и художественный руководитель Санкт-Петербургского Дома музыки Сергей Ролдугин Фото: © Ярослав Яровой / Медиадом «Сириус»

Если акустика есть, тогда это концертный зал, а если нет — просто ангар. Даже если он большой и красивый

После того, как в зале появляется хоть один микрофон, в него не приедет ни один уважающий себя академический музыкант. Вот почему акустик Тойота настаивал на том, что нельзя менять ни один материал или дощечку в его проекте, иначе он откажется под ним подписываться. 

Я был свидетелем того, как Тойота делал акустику на новой сцене Мариинского театра. Результат восхитительный! Потрешь на сцене ладони, а на последнем ряду балкона слышно. Но во время строительства было много скандалов. Канадский кедр пытались заменить на сибирский, а тот так не звучит. Все эти мелочи имеют огромное значение.

#музыка #архитектура

Лучшие концертные залы мира: когда музыка соединяется с архитектурой

Читать

— Вы возглавляете жюри Всероссийского конкурса молодых музыкантов «Созвездие», который проводится Сириусом. Как оцениваете его эффективность в вопросе выявления талантливых детей?

На таких конкурсах высвечиваются достоинства и пробелы образования. Было бы полезно после выступлений детей приглашать их педагогов, чтобы доносить до них, что у воспитанников получается, а на что стоит обратить внимание. Если преподаватель прислушается, пробелы можно устранить. Образование — это база. Можно проводить сколько угодно конкурсов, но если нет основы, это бесполезно.   

Что касается «Созвездия», то меня просто поражают некоторые ребята на этом конкурсе. Есть очевидные фавориты, а есть неочевидные, но видно, что они талантливые и обязательно разовьются. Для некоторых я уже заготовил место в афише.

Хорошо бы на Камерной сцене Концертного центра Сириуса сделать продолжение конкурса «Созвездие», чтобы там выступали лучшие. Это бы продемонстрировало, правильно мы их выбрали или нет? Удачное выступление порой оказывается случайностью. Но если молодого исполнителя полюбили после второго концерта, тогда можно говорить, что он родился у нас на «Созвездии». Значит такой конкурс нужен! А если этого не случилось, значит жюри работает неправильно или критерии ошибочные — тогда надо исправлять.

Финалисты VIII Всероссийского конкурса молодых музыкантов «Cозвездие» Захар Атаманенко (фортепиано) и Сорая Гонсалес Абдикеева (фортепиано) Фото: © Анастасия Черкасова / Медиадом «Сириус»

Вообще, «Созвездием» часто интересуются иностранцы, а значит его можно объединить с каким-то другим детским конкурсом и потом выйти на международный уровень. Например, в рамках БРИКС.

— Многие конкурсанты приехали из провинции, но основная часть талантливых музыкальных детей из Москвы и Петербурга…

— Да, Москва и Санкт-Петербург — это культурные центры, где сегодня можно послушать замечательный оркестр, завтра посмотреть балет, а потом посетить консерваторию. Так во всех странах — везде люди тянутся в столицы. Даже если талант родился где-нибудь в Красноярске, он будет огранён в Москве. Как это случилось, например, с Виктором Третьяковым.

Я считаю, что прекрасному надо учить в прекрасном. Наш Дом музыки в Петербурге находится в историческом дворце с замечательными интерьерами. Там особые правила содержания, здание охраняется Комитетом по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры. Живопись, резное дерево, кожа тесненная серебром — когда дети всё это видят, они в себе начинают искать силы, чтобы тоже создать что-то красивое.

— В Сириусе тоже учат детей создавать красоту вокруг себя?

— Сириус — это вообще уникальная история. Здесь и наука, и спорт, и живопись, и музыка. И важно не только то, что каждое направление развивается, а то что все ребята здесь вместе — хоккеисты общаются с художниками, музыканты — с фигуристами и химиками. Такое смешение интересов очень полезно.

Жюри конкурса «Созвездие» Фото: © Варвара Слива / Медиадом «Сириус»

Идея в том, чтобы не разрозненные направления существовали, замкнувшись каждое в себе, а создать смешение разных обертонов знаний. В Сириусе это есть

Пожалуй, в этом заключена одна из главных идей Сириуса — переплетать знания. Ведь научные и технологические открытия часто рождаются на стыке разных областей знаний. И среда, которая создана на первой федеральной территории, способствует этому. Я думаю, что это суперуспешный проект!

Так случилось, что с нашим президентом я знаком довольно давно и мы с ним разговаривали об универсальности истины, о том, как её найти во всём: в игре на музыкальных инструментах, в поведении человека, в творческих исканиях. Сириус — воплощение этого поиска. Здесь собрали самых лучших детей, самых лучших педагогов — получается такой своеобразный мозговой штурм. И это замечательно!